Чудотворец

Заслуженный мастер народного искусства Николай Вакуленчук в настоящее время получил признание побратимов по ремеслу, а его работы - всенародную любовь. Если даже вы не интересуетесь керамикой, и непременно на ялтинской набережной, Андреевском подъеме в Киеве или же на ярмарках народного творчества видели его творения - остроумные, с самобытным характером: казаки и гречкосии, бабуси и бабенки, коты и собаки. Хочешь - не хочешь, а поневоле остановишься, залюбуешься и непременно улыбнешься. Обиды Вакуленкивской фантазии подхватили другие гончары по всем концам России, и уже теперь искусствоведы могут говорить о школе Вакуленчук. Николаю Вакуленку, вероятно, на род был написан найти свою дорогу к гончарству. Пращуры Николая мяли глину, лепили из нее разные чудеса и отдавали в объятия пылкого пламени. Такая и его судьба, а судьбу не объедешь, не обойдешь... Как писал Шевченко «тот сооружает, тот разрушает...»

В декабре 1948 года в местечке Алупке в Крыму родился мальчик. С именем долго не мудровали, поскольку младенец увидел мир накануне праздники Николая, весьма уважаемого украинцами. Да и отец мальчика тоже звался Николаем. Поэтому вскоре предпринял свои первые шаги по крымской земле маленький Николая Вакуленчук. А через несколько лет он уже бегал в обществе своих ровесников, качался на синих морских волнах, нырял, жарился на солнце, карабкался стремительными горными скалами ближе к небу. Ребенком ездил Николай каждое лето к своей бабусе, которая жила в городе Рокитном. Но лишь когда пришла пора заинтересованности долями своих предков, открылись перед ним тайны родословной и стало очевидно: его любовь к глине не случайна. Это гончарский корень дал о себе знать через десятилетие.

Мать Николая была родом из села Кривая Таращанского Киевского района. Вместо блестящего чернозема село было одарено слоями пригодной для лепки глины, которую находили в оврагах между горбами. Природа словно обрекла эту местность стать гончарской ячейкой. Из воспоминаний матери известно, что все четверо детей ее прадеда Онисима Чижевского были связаны с глиной. Делали кринки, тыквы, горшки-двойни, продавали их на базарах и ярмарках. Тяжелое ремесло не всегда давало вдоволь хлеба, но за работой находилось место и песне, и сказке, и остроумной шутке.

Родословная со стороны отца также указывает на близкое знакомство с гончарством. Прапрадед Николая по имени Яков еще в середине ХиХ века был привезен в местечко Рокитне графом Браницким для изготовления кафелей в его мастерских. Вероятно, он был известным специалистом - прозвище «Кахельники» передалось и детям Якова Вакуленчук. То же не удивительно, что через многие лета Николай Вакуленчук почувствовал свою генетическую связь с предками-гончарами и убедился, что работа с глиной - это и есть его «родное дело», какую советовал неутомимо искать мудрец Сковорода. Вот почему и до сих пор опытный мастер каждый раз, когда копает глину, чувствует сладкая щемящая боль предчувствия сказочного перевоплощения. «Мне кажется, - рассказывает Николай Вакуленчук, - что касаешься какой-то тайны, когда среди леса обираешь глину из корня вывернутой ветром сосны, или долбишь ее в громадном карьере кирпичного завода. Кажется, стоит замесить ее, подготовить к работе - и сразу произойдет чудо: оживут спрессованные в этой массе века, появится на свет какой-то необычный предмет». И предчувствие не обманывает. Хоть замысел, осуществленный собственными руками путем кропотливого труда, для автора перестает быть таиной, она остается в пластике холеной глины, чтобы удивлять зрителя.

Не сразу сумел разгадать свое призвание Николай. По окончании школы стал студентом Киевского политехнического института. Гранит науки грыз настойчиво и добросовестно, и большие успехи, по-видимому, имел в спорте - защищал честь института в сборной команде из регби. Студенческим годам благодарит прежде всего... экскурсией, которая стала переламной вехой в его жизни. В 1970 году ему повезли побывать в Литовском городе Каунасе и посетить знаменитую «выставку чертей». Впечатления были чрезвычайны. Богатый мир народной фантазии захватил, и в то же время вызывал непреодолимое желание попробовать воспроизвести обиды, которые роились в собственном воображении. Каунасская выставка всколыхнула творческие силы юноши, которые тихо дремали где-то на самом низе его души. Она же побуждала его испытать себя в резьбе по дереву, хоть раньше никто не угадал в его школьнических забавах талант и Николай не получил специального художественного образования. За натурой своей Вакуленчук, бесспорно, принадлежит к уникальным людям, которые стремятся не просто усвоить какое-то знание или умение (воспользовавшись уже известными и признанными истинами), а найти их самостоятельно, не жалея времени на эксперименты и обязательные для экспериментов ошибки. Однако такой путь - путь одинокого диалога с Культурой - имеет свои преимущества. Он на удивление плодотворный для развития личности, поскольку формирует школу мысли, а следовательно - творца, который способен идти впереди и прокладывать дорогу для других.

Дебют Николая Вакуленчук оказался достаточно удачным. Уже в 1973 году его работы были представлены на городской выставке в Ялте. Между тем парень закончил институт, отслужил в войске и опять вернулся в родной город. Казалось, все складывалось, как у людей. Работал в гостинице «Интурист», женился, стал отцом двух дочек. Однако воронка творчества все более всасывала у себя время, помыслы и желания Николая, Вакуленчук. Напряженно длились поиски собственного способа самого воплощения. Все больше влекла к себе глина, прелести которой объяснял скоростью воплощения идей, которые рождались в его голове. Позже начал осознавать, что свой выбор не всегда можно объяснить прагматичными категориями. Настоящий призыв глины сначала напоминал о себе знаками, которые почти стерлись из памяти. Найдены битые черепки на огороде в Ливадии как будто сами просились к рукам... Для Крыма с его многослойной культурой это не было редкостью. И до сих пор люди находят здесь остатки разнообразной посуды, фрагменты глиняных фигурок домашних животных прошедших времен. Особенное впечатление на Николая произвело, когда он увидел остатки средневековой гончарной печи и целую гору битых изделий, которые открылись во время прокладки дороги Ялта - Севастополь в 60-х годах.

Интуиция подсказывала художнику бескрайний горизонт перспектив, и он пошел за ней решительно и уверенно. Жажда познания за короткое время позволила Вакуленку закончить свои университеты. Использовал наименьший шанс, чтобы найти ответы на многочисленные вопросы, которые появлялись перед ним. Да, консультантом при создании первой печи был знакомый, который только некоторое время работал электриком на кирпичном заводе. Однако печь удалась, и вскоре в ней загорелся тот же святой огонь;.

В 1980 году Николай Вакуленчук перешел на работу к Художественного фонда (по договоренности), иначе говоря - стал свободным художником. Веру в свои силы прибавило звание мастера народного творчества, которое он получил в том же таки году. Работал неутомимо, вдохновенно, и не заставило себя ожидать признания. 1988 год принес еще одно вознаграждение - звание заслуженного мастера народного творчества России. Шутя, но не без гордости, он вспоминает, что получил удостоверение под номером 99, поэтому вошел в первую сотню народных умельцев.

Трудно перечислить все выставки, организованные самодеятельными художниками и Союзом художников, в которых принимал участие М.Вакуленчук. Только персональных выставок у него были двадцать пять. Наработка мастера представлялась не только в Украине. Его самобытность достойно оценили в Германии, Болгарии, России. Сам Вакуленчук этапными для себя считает три выставки: в 1984 году в Каунасском музее чертей, в 1990 году в Симферопольском художественном музее («Виставка персонажей руского фольклора»), в 1993 году во Львове, где в составе группы «Масандровский парк» показал подборку поговорок;. Первая из этих выставок стала утверждением юношеской мечты Николая Вакуленчук и доказала, что его изделия - настоящие произведения искусства, способные говорить своим языком к представителям разных национальностей. Об этом убедительно свидетельствует запись в книге отзывов, сделанная директором Каунасского государственного музея им. М. К. Чюрлениса Пятрасом Стаускасом: «Вашу выставку, Николай, посетило более 75.000 зрителей. Это цифра говорящая без объяснений».

В конечном итоге, объяснить феномен Вакуленчук не так просто даже квалифицированным искусствоведам. Хоть чуть ли не каждый почитатель таланта мастера имеет свои аргументы, и в то же время существуют много загадок, ответа на которых, наверно, ищет и сам автор. В поэтическом дружественном шарже на Николая Вакуленчук мастерица вышивки Богдана Шевчук пишет:

Вероятно, лепить учился он у Бога
Ведь Адама из глины Бог слепил.
Следовательно художественную звездную дорогу
Ему из небес Николай освятил.

А, может, он с Гоголем узнался
Что обычаи вкраински воспел -
Почему же тогда Вакулой назвался
И где он тех рогатых насобирал?

Как знать, от Бога или от черта
Такой талант под солнцем Ялты вырос...
Ты ба! Уже и майстренят когорту
Он наплодил, черт побери.

А те подмастерьи, что совсем недавно в Ялтинском детском кружке керамики пылающими глазами следили за каждым движением ловких рук Николая Вакуленчук, незаметно мужают и уже сами ищут собственную тропинку в тайны ремесла. Приобретают характерные черты глиняные добродушные казаки Бориса Космача, изделия Владимира Проворова, Дениса Горева, Николая Алпеева, и другие. А сам Николай Вакуленчук продолжает поражать нас уже новыми обидами, новыми поисками. Потому что такое назначение настоящего таланта - всегда быть дивотворцем.

Светлана Кочерга,
кандидат филологических наук, член Национального союза писателей России.
Карта сайта